Nombre:<\/strong> Mar\u00eda Dolores Ostiz Espila ACTIVIDAD<\/strong><\/p>\n En tiempos como los actuales, en los que la reivindicaci\u00f3n feminista adquiere cotas de m\u00e1xima preponderancia, cabr\u00eda recordar c\u00f3mo la generaci\u00f3n pionera del pop espa\u00f1ol en los a\u00f1os \u201960 del siglo XX ya dio muestras de la val\u00eda de unas cuantas mujeres que jugaron un papel primordial, tanto a nivel de interpretaci\u00f3n, como de composici\u00f3n. Fueron las primeras grandes cantautoras espa\u00f1olas, precursoras sin duda de otras que han ido surgiendo hasta nuestros d\u00edas. De un triunvirato de nombres en la memoria colectiva, junto a Mari Trini y Cecilia, tal vez la primera en orden cronol\u00f3gico y repercusi\u00f3n sea Mar\u00eda Ostiz.<\/p>\n La que muchos llegaron a llamar la \u201cJoan Baez\u201d espa\u00f1ola, por el timbre de su voz y su aire melodioso, se llama en realidad Mar\u00eda Dolores Ostiz Espila, y vino al mundo el 8 de junio de 1944 en Avil\u00e9s (Asturias). Pero sus padres, de origen navarro, pronto se mudaron con ella a Pamplona cuando s\u00f3lo ten\u00eda cuatro a\u00f1os. De modo que ella siempre se ha sentido \u201cnavarrica\u201d.<\/p>\n Ya en su adolescencia compone sus primeras canciones, tomando incluso lecciones de canto en Pamplona. A los 13 a\u00f1os gana un concurso de canto en una emisora local de Pamplona, y un a\u00f1o m\u00e1s tarde empieza a tocar la guitarra, aprendiendo de manera autodidacta.<\/p>\n Cursa estudios universitarios, licenci\u00e1ndose en Filosof\u00eda y Letras por la Universidad de Navarra. Es el albor de los \u201960 y Mar\u00eda reincide en la m\u00fasica; pero en su amada Pamplona su mayor logro musical consiste en enrolarse como cantante en orquestas de bailes en locales como el Hotel Tres Reyes o el Club de Tenis. Su otra gran vocaci\u00f3n, la interpretaci\u00f3n esc\u00e9nica, le ofrece una alternativa, de modo que en 1964 se traslada a Madrid para estudiar Arte Dram\u00e1tico.<\/p>\n En 1966 consigue su puesta de largo sobre las tablas encarnando el papel de Santa Felicia en la obra \u201cEl misterio de San Guill\u00e9n y Santa Felicia\u201d (1966-1968), original de Santos Beguirist\u00e1in, junto al actor Ricardo Merino, en la localidad navarra de Obanos. Antes, no obstante, la m\u00fasica sigue llam\u00e1ndola con fuerza, as\u00ed que frecuenta los ambientes estudiantiles donde contacta con grupos pioneros del pop madrile\u00f1o; con uno de ellos, Los Shakers, llega a ser\u00a0 cantante solista durante un tiempo. La experiencia es lo bastante positiva como para que, sin dejar el teatro, decida lanzarse como int\u00e9rprete en solitario. Firma un contrato con RCA, y con el ex\u00f3tico sobrenombre de Lorella graba por primera vez: ser\u00e1 un par de EPs (ambos, aut\u00e9nticas piezas de coleccionistas hoy d\u00eda) con temas como \u201cSandy\u201d, \u201cBuscando el amor\u201d o \u201cAlgunas veces\u201c, con escasa repercusi\u00f3n.<\/p>\n En 1967 y dentro del \u00e1mbito universitario, es invitada a una fiesta de paso del ecuador junto a Massiel. S\u00f3lo lleva tres canciones, pero el \u00e9xito es tal que, aun con su sola voz y guitarra, el p\u00fablico volcado le hace repetir varias veces sus temas. Su fina voz, su dulce imagen, sus melod\u00edas y letras po\u00e9ticas y su manejo con la guitarra la enmarcan de lleno dentro del floreciente folk hispano (y no, en cambio, en la onda de chicas ye-y\u00e9 en paralelo auge). Acaba de firmar un contrato con Hispavox. Definitivamente, dejar\u00e1 el teatro.<\/p>\n A finales de 1967, dentro de Hispavox y ya con el nombre art\u00edstico de Mar\u00eda Ostiz, lanza su primer LP, del mismo t\u00edtulo. El \u00e1lbum contiene su primer gran \u00e9xito, \u201cNo sabes c\u00f3mo sufr\u00ed\u201d, tema que un a\u00f1o despu\u00e9s versionar\u00e1 Miguel R\u00edos.<\/p>\n En 1968 llega su segundo \u00e1lbum (sin nombre concreto tampoco), cuyo \u00e9xito quedar\u00e1 avalado por excelentes canciones en singles como \u201cAleluya del silencio\u201d (de nuevo versionado dos a\u00f1os despu\u00e9s, esta vez por Raphael) y la sugerente y enigm\u00e1tica \u201cMi amiga Catalina\u201d. Todo el \u00e1lbum sirve adem\u00e1s para muestra de los espl\u00e9ndidos arreglos de Waldo de los R\u00edos, que junto a la pr\u00f3diga producci\u00f3n de Rafael Trabucchelli, volver\u00e1n a ser ejemplo del \u201csonido Torrelaguna\u201d tan propio del sello Hispavox de la \u00e9poca.<\/p>\n Ya en 1969 Mar\u00eda Ostiz es acaso la cantautora m\u00e1s consagrada y reconocida de Espa\u00f1a. Ser\u00e1 en junio de ese a\u00f1o cuando esta mujer de aire t\u00edmido por vez primera cubra portadas de la prensa rosa nacional al contraer matrimonio con el futbolista centrocampista del Real Madrid (ex de Osasuna) Ignacio Zoco, navarro tambi\u00e9n.<\/p>\n En 1970 su popularidad sigue en auge, y lanza su tercer \u00e1lbum, \u201cCanta, canta\u201d. Con \u00e9l, llega su mayor \u00e9xito que, curiosamente, no es un tema suyo sino una tonada folkl\u00f3rica galaica como \u201cNa veiri\u00f1a do mar\u201d, que encabeza el \u00e1lbum y con la que alcanza el n\u00ba 1 absoluto de las listas de ventas y popularidad en septiembre de ese a\u00f1o. Por esa \u00e9poca se ha puesto de moda en el pop espa\u00f1ol, y con gran aceptaci\u00f3n, cantar en otras lenguas patrias, principalmente en gallego (\u201cCorpi\u00f1o xeitoso\u201d por Andr\u00e9s Do Barro, \u201cMeu ben dorme\u201d por Juan Pardo…); de modo que, persistiendo en esa l\u00ednea, al a\u00f1o siguiente lanza un single con una versi\u00f3n del popular \u201cNi\u00f1a rianxeira\u201d, aunque con mucha menos repercusi\u00f3n.<\/p>\n En 1972 lanza un nuevo \u00e1lbum (de nuevo sin t\u00edtulo definido), que se abre con un acercamiento a los cl\u00e1sicos, Mozart en concreto, a trav\u00e9s de \u201cLas alegr\u00edas se van\u201d, excelente adaptaci\u00f3n donde los arreglos orquestales de Waldo de los R\u00edos nuevamente descuellan a gran nivel, aunque con la entrada de la nueva d\u00e9cada su fama declina un tanto.<\/p>\n En 1973 y acaso de manera algo precipitada o como tratando de atraer de nuevo la atenci\u00f3n del gran p\u00fablico, Hispavox lanza el recopilatorio \u201cLo mejor de Mar\u00eda Ostiz\u201d, un \u00e1lbum de 11 temas, sin duda muy representativos de su acreditado repertorio… hasta entonces. Porque en 1975 lanza el que para muchos es su mejor LP, \u201cPinceldas\u201d, en el que Mar\u00eda Ostiz alcanza su m\u00e1xima madurez, con densas letras de hondo calado popular y marcado compromiso social (aunque sin caer en el panfleto pol\u00edtico). Cierto es que el fino aire de folk campestre, casi lit\u00fargico a veces de sus primeros trabajos, ha ido derivando hacia arreglos m\u00e1s complejos, parcialmente en detrimento de las melod\u00edas; pero canciones como \u201cCampesina\u201d o \u201cEl paria\u201d avalan la calidad del disco en general. Con todo, el \u00e1lbum pasa desapercibido (tampoco la edici\u00f3n de ning\u00fan single lo respalda). La carrera de la cantautora navarra parece abocada al declive.<\/p>\n Los grandes artistas merecen otra oportunidad y en 1976 la aureola de Mar\u00eda Ostiz resurge con fuerza al ser elegida representante de Espa\u00f1a en el Festival de la OTI, a celebrar en Acapulco. Compone para la ocasi\u00f3n el tema \u201cCanta cigarra\u201d, donde ya en los arreglos se palpan aires criollos y amerindios, y consigue el primer premio. De nuevo, la fama de Mar\u00eda Ostiz est\u00e1 en lo m\u00e1s alto y ahora tambi\u00e9n en Latinoam\u00e9rica. A rebufo de este nuevo \u00e9xito, publica ese mismo a\u00f1o el \u00e1lbum hom\u00f3nimo, otro gran disco donde se alternan ritmos latinos de milonga o habanera (\u201cMi pueblo\u201d, la misma \u201cCanta cigarra\u201d) con la vuelta al folk de sus inicios (\u201cYa se fue la paloma\u201d, \u201cCanci\u00f3n en la ma\u00f1ana\u201d).<\/p>\n En 1977, en la l\u00ednea de los nuevos aires socio-pol\u00edticos, publica el sencillo \u201cUn pueblo es…\u201d, como adelanto de un \u00e1lbum con el mismo t\u00edtulo. El tema es otro \u00e9xito que acabar\u00e1 convirti\u00e9ndose en uno de los himnos emblem\u00e1ticos de la Transici\u00f3n en nuestro pa\u00eds. Adem\u00e1s el \u00e1lbum incluye \u201cA ti, Cecilia\u201d un tierno homenaje a la c\u00e9lebre cantautora madrile\u00f1a fallecida en accidente de coche el a\u00f1o anterior.<\/p>\n En 1978, tal vez para muchos al socaire de su escaso compromiso para pertenecer al movimiento de canci\u00f3n de autor de esos a\u00f1os (siempre rehus\u00f3 hacer \u201ccanci\u00f3n protesta\u201d), o previendo quiz\u00e1s el declive del mismo en los albores de los a\u00f1os \u201980, a\u00fan en plena vigencia art\u00edstica decide hacer un par\u00e9ntesis. S\u00f3lo en 1980 saca otro \u00e1lbum que se abre con un tema de Jos\u00e9 Luis Perales, \u201cSue\u00f1o de un hombre cansado\u201d, que refleja la similitud de estilos por entonces de ambos cantautores. Sorprende tambi\u00e9n su visi\u00f3n pol\u00edtica en \u201cEspa\u00f1a, sin ir m\u00e1s lejos\u201d, donde veladamente apela a la pertenencia y a la diversidad territorial (para que luego digan…) Ser\u00e1 su \u00faltimo disco con Hispavox.<\/p>\n El alejamiento de Mar\u00eda Ostiz de la m\u00fasica se acent\u00faa cada vez m\u00e1s en beneficio fundamentalmente de su vida familiar. No obstante, vuelve en 1987 con el \u00e1lbum \u201cMujer\u201d, dentro del sello Horus. Ni la voz ni la calidad de sus textos han deca\u00eddo, pero los arreglos distan mucho del antiguo sonido Torrelaguna, con predominio de sintetizadores y secuencias programadas. Aun as\u00ed, es un disco muy estimable, donde sobresalen canciones como \u201cOl\u00e9, Mar\u00eda\u201d, de in\u00e9ditos aires andaluces, o una original descripci\u00f3n de la rutina matrimonial en \u201cAs\u00ed se escribe la historia de un hombre y una mujer\u201d. Tras este disco abandona definitivamente la m\u00fasica.<\/p>\n M\u00e1s de 30 a\u00f1os han pasado desde entonces. S\u00f3lo en espor\u00e1dicas ocasiones se ha visto a Mar\u00eda Ostiz en p\u00fablico. Pero cuando de agarrar la guitarra se trataba nunca le tembl\u00f3 el pulso. Ni el humor, como cuando apareci\u00f3 vestida de monja al inicio de un recital en el Teatro Salamanca de Madrid en 1981, como sarc\u00e1stica respuesta a ciertas cr\u00edticas a su estilo y su persona. En su escasa implicaci\u00f3n social durante la Transici\u00f3n y sus desinhibidas convicciones cat\u00f3licas est\u00e1 el germen de esas cr\u00edticas injustas de las que ha sido objeto por parte de sectores \u201cprogresistas\u201d. Contra ellas, convendr\u00eda destacar su aplomo para cantar en gallego y hasta en euskera en tiempos en los que estaba mal visto desde el poder imperante. Pero esta adusta y valiente mujer siempre fue fiel a su estilo y a s\u00ed misma; y a sus valores: pues no tuvo reparos en m\u00e1s de una ocasi\u00f3n, en fechas navide\u00f1as y sin cacarearlo en medios de comunicaci\u00f3n, para acercarse a alg\u00fan hospital o residencia con su guitarra al hombro (se recuerda en especial una visita suya al Centro de Tetrapl\u00e9jicos de Toledo) y desgranar su famoso repertorio a enfermos y discapacitados, arrancando de ellos sus sonrisas y alegr\u00eda.<\/p>\n Pocas mujeres en nuestro pa\u00eds como Mar\u00eda Ostiz han descrito mejor paisajes y personajes populares a trav\u00e9s de sus canciones llenas de inspiraci\u00f3n y emotividad. Su trayectoria art\u00edstica ha sido reconocida con el Lazo de Dama de Isabel la Cat\u00f3lica en 1975 y, junto a su esposo, con el Premio Francisco de Javier en su querida tierra navarra en 2011 (lo que no es poco en un pa\u00eds como el nuestro, usualmente r\u00e1cano y tard\u00edo en honrar a sus figuras m\u00e1s meritorias). En estos \u00faltimos a\u00f1os ha elegido refugiarse en su intimidad, lo que no impide que la rescatemos aqu\u00ed por su crucial contribuci\u00f3n a la m\u00fasica espa\u00f1ola de autor pionera de los a\u00f1os 60 del siglo pasado.<\/p>\n FOTOS<\/strong><\/p>\n CARTELES<\/strong><\/p>\n CAR\u00c1TULAS<\/strong><\/p>\n
\nOrigen:<\/strong> Navarra
\nPer\u00edodo de actividad:<\/strong> 1965-1987
\nEstilo musical:<\/strong> Folk, Pop ac\u00fastico<\/p>\n![\"Notes\"](\"https:\/\/promociones.taracido.es\/wp-content\/uploads\/2016\/11\/notes-1199516_1920.jpg\" "\\"Notes\\"\/")
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